“Το 15ο Φεστιβάλ Οπτικοακουστικών Τεχνών θα είναι ένα από τα πιο αξιομνημόνευτα Φεστιβάλ μας”

Η Δρ Νταλίλα Ονοράτου, Αναπληρώτρια Καθηγήτρια Αισθητικής και Σημειολογίας της Εικόνας στο Ιόνιο Πανεπιστήμιο, Υπεύθυνη των Εκπαιδευτικών Δράσεων και μέλος της συντονιστικής επιτροπής του 15ου Φεστιβάλ Οπτικοακουστικών Τεχνών, μας απαντά…

Επιμέλεια: Άκης Ρίζος

15ο Φεστιβάλ Οπτικοακουστικών Τεχνών, δια ζώσης! Μετά από 2 χρόνια, τι να περιμένουμε;

Να περιμένετε ένα Φεστιβάλ όπως το είχαμε συνηθίσει όλοι μας τόσα χρόνια!  Γεμάτο σπουδαίες εκδηλώσεις, σημαντικούς καλεσμένους, πολύ ωραία έργα, performances και προβολές και πολλή χαρά που ξαναβρισκόμαστε “live”.  

Η επιστροφή του Φεστιβάλ στην κανονική του μορφή, με παράλληλες δράσεις τόσο στην πόλη όσο και στο campus. Μα, πρόκειται για μια μεγάλη γιορτή στην Κέρκυρα! Τι θα παρακολουθήσουμε;

Η αλήθεια είναι πως είχε λείψει και σε εμάς μια διοργάνωση η οποία να λαμβάνει χώρα δια ζώσης και σε τόσο πολλούς και διαφορετικούς χώρους, ακριβώς λόγω του στοιχείου της γιορτής που μόλις αναφέρατε. Κρίνοντας και από φέτος και από το παρελθόν, κάθε χρόνο η Κέρκυρα περιμένει με πολλή χαρά και προσμονή το Φεστιβάλ και τις διάφορες δράσεις του.

Αυτή τη χρονιά το πρόγραμμα περιελάμβανε το 4^ο Συνέδριο Digital Challenges in Culture and Audiovisual Challenges (DCAC), το οποίο διεξάχθηκε το περασμένο Σαββατοκύριακο, με ιδιαίτερη επιτυχία. Θα έχουμε μια πληθώρα από προβολές, masterclasses κι εκθέσεις. Διοργανώνουμε εκθέσεις sound design, φωτογραφίας και illustration, καθώς και κινηματογραφικές και video art προβολές από φοιτητές/τριες και αποφοίτους του Τμήματος. Πολύ σημαντικό για εμάς είναι και το AV-School, με μια σειρά από σεμινάρια και εργαστήρια πάνω στον κινηματογράφο, την performance art και τη λογοτεχνία.

Να τονίσουμε, βέβαια, πως δεν λείπουν και κάποια events που γίνονται σε online ή υβριδική μορφή. Και λόγω της πανδημίας αλλά και λόγω γεωγραφικών αποστάσεων, και αυτό το μοντέλο έχει μπει πλέον στη ζωή και των συνεδρίων και των φεστιβάλ και, από μία άποψη, διευκολύνει και να έρθουμε σε επαφή με ακόμη περισσότερο κόσμο. Αλλά, όπως προείπα, η δια ζώσης διεξαγωγή είναι το πιο σημαντικό στοιχείο για φέτος και κάτι το οποίο μας γεμίζει αισιοδοξία.

Πριν την πανδημία ήταν θεσμός. Με συμμετοχές απ’ όλο τον κόσμο. Μιλήστε μας για τις φετινές συμμετοχές και τις συνεργασίες σας.

Πιστεύω πως συνεχίζει να είναι θεσμός. Και αυτή τη χρονιά, έχουμε τη χαρά και την τιμή να συνεργαζόμαστε με σημαντικές προσωπικότητες και φορείς από την Ελλάδα και από το εξωτερικό. Συνεχίζουμε τη συνεργασία μας με το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους της Δράμας, μέσα από προβολές, masterclasses, καθώς και το Pitching Lab. Διοργανώνουμε, σε συνεργασία με το Τμήμα Καλών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Τεχνολογικού Πανεπιστημίου Κύπρου, έκθεση video art από τρεις πολύ σημαντικούς εικαστικούς, καθηγητές στο εν λόγω Τμήμα: την Κλίτσα Αντωνίου, το Νίκο Σύννο και το Γιάννη Χρηστίδη. Ο σκηνοθέτης και μουσικός Κωστής Ζουλιάτης παρουσίασε το ντοκιμαντέρ του Anaparastasis για το έργο και τη ζωή του πρωτοποριακού συνθέτη Γιάννη Χρήστου. Ο Keynote Speaker στο Συνέδριο DCAC ήταν φέτος ο Αλέξανδρος Ιωσηφίδης, καθηγητής στο Πανεπιστήμιο Aarhaus της Δανίας, με ειδίκευση στο Machine Learning. Τον πλαισίωσαν με ανακοινώσεις σημαντικοί ομιλητές και ομιλήτριες από διεθνή και εγχώρια ιδρύματα. Γενικά, είμαστε πολύ ευχαριστημένοι με το πρόγραμμα και τις συνεργασίες μας και πιστεύω πως το φετινό θα είναι ένα από τα πιο αξιομνημόνευτα Φεστιβάλ μας.

Είμαστε στο τέλος του ακαδημαϊκού έτους. Στη “γιορτή” αυτή θα συμμετάσχουν ενεργά οι φοιτητές με εργασίες τους, δουλειές τους; Τι πρόκειται να δούμε;

Όπως και στις προηγούμενες διοργανώσεις, το Φεστιβάλ φιλοξενεί δουλειές και από άτομα που έχουν φοιτήσει ή φοιτούν στο Τμήμα Τεχνών Ήχου και Εικόνας, τόσο σε θεωρητικό επίπεδο (όπως μέσα από ανακοινώσεις στο Συνέδριο DCAC), όσο και μέσα από καλλιτεχνικό-πρακτικό έργο, στις προβολές, τις performances και τις υπόλοιπες δράσεις. Η δουλειά των αποφοίτων, των φοιτητών και των φοιτητριών μας, μάς γεμίζει κάθε χρόνο περηφάνια κι ενθουσιασμό και δείχνει πως το Τμήμα παράγει συνολικά πρωτοπόρο εκπαιδευτικό και καλλιτεχνικό έργο.

Πόσο δύσκολο ήταν να “στηθεί” όλο αυτό; Πολλές μέρες, πολλές δράσεις, εκδηλώσεις, φιλοξενούμενοι… Η διαχείριση και η ομαδικότητα πόσο σημαντικό ρόλο έπαιξε στο τελικό αποτέλεσμα;

Η ομαδικότητα και το πνεύμα συνεργασίας έπαιξαν τον πρώτιστο ρόλο στο τελικό αποτέλεσμα. Πριν απ’ όλα θα πρέπει να πούμε πως αυτό το Φεστιβάλ –και όλα τα προηγούμενα- δεν θα ήταν εφικτό χωρίς τη σπουδαία δουλειά που κάνουν οι εθελοντές και οι εθελόντριές μας: παιδιά από το Τμήμα Τεχνών Ήχου και Εικόνας, τα οποία δουλεύουν με πάρα πολλή όρεξη σε διάφορα πόστα, στη διοργάνωση, στην οπτικοακουστική καταγραφή, στο στήσιμο των εκθέσεων και του συνεδρίου και σε πολλούς άλλους τομείς. Επίσης, οφείλουμε ένα μεγάλο ευχαριστώ σε όλους τους υποστηρικτές και τους χορηγούς επικοινωνίας, διαμονής και εστίασης, τόσο από την Κέρκυρα όσο και από αλλού, οι οποίοι πρόσφεραν αμέριστη αρωγή στη διοργάνωση του Φεστιβάλ.

Συνολικά, και όπως θα γνωρίζετε, μια τέτοια διοργάνωση έχει πίσω της αρκετούς μήνες προεργασίας, πρώτα εντός του ίδιου του Ιονίου Πανεπιστημίου κι έπειτα όσον αφορά την επικοινωνία και τη συνεργασία με όλα τα άτομα και τους θεσμούς που μας βοηθούν στο «στήσιμο» του Φεστιβάλ. Ήταν βέβαια μια αρκετά κουραστική διαδικασία, με πολλές παράλληλες συνεννοήσεις με καλεσμένους και φορείς, πολλές συζητήσεις γύρω από τον προγραμματισμό κτλ. Πιστεύω πως μέχρι στιγμής, αυτές τις πρώτες μέρες, το αποτέλεσμα μας ανταμείβει και πως και το υπόλοιπο Φεστιβάλ θα είναι το ίδιο ενδιαφέρον και το ίδιο αντάξιο της φήμης που έχει «χτίσει» όλα αυτά τα χρόνια.  

——————————

Η Δρ. Νταλίλα Ονοράτου είναι συντονίστρια ασφαλών χώρων για την ανταλλαγή ιδεών πάνω σε οριακά ζητήματα που αφορούν τη σχέση μεταξύ Τέχνης κι Επιστήμης. Τα ερευνητικά της ενδιαφέροντα επικεντρώνονται στη σωματικότητα, το τερατώδες, το ανοίκειο, καθώς και την ακροβατική ισορροπία ανάμεσα στη φοβία και την παραφιλία. Είναι Αναπληρώτρια Καθηγήτρια Αισθητικής και Σημειολογίας της Εικόνας στο Ιόνιο Πανεπιστήμιο και συνεργάτης στο Center of Philosophy of Science, στο Πανεπιστήμιο της Λισαβόνας, στην Πορτογαλία. Εκ των ιδρυτικών μελών του Εργαστηρίου Διαδραστικών Τεχνών, είναι επίσης επικεφαλής της συντονιστικής επιτροπής του συνεδρίου “Taboo-Transgression-Transcendence in Art & Science” και, μαζί με τη Marta de Menezes, βασική υπεύθυνη για τη σύλληψη και την ανάπτυξη του project “FEMeeting: Women in Art, Science and Technology“. Είναι τακτικό μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου Ν.Π.Δ.Δ. “Πινακοθήκη Δήμου Κέρκυρας” (2020-2023). Ήταν προσκεκλημένη ομιλήτρια στο Φεστιβάλ Extravagant Bodies: Extravagant Love (Κροατία), στο Coalesce Center for Biological Art, University at Buffalo, The State University of New York (ΗΠΑ), στο BioDesign Seminar Series, Parsons, The New School, New York (ΗΠΑ), στο symposium Arts Based Research In Times Of Climate & Social Change στο CNSI – UCLA (ΗΠΑ), στο The Artist as Host: ASFA Lectures Series, Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών (Αθήνα), στο ίδρυμα a.pass Research Center (Βρυξέλλες, Βέλγιο), στο CIAC, University of Algarve (Πορτογαλία), στο Penny W Stamps School of Art & Design, University of Michigan, (ΗΠΑ), FACTT 2018 Berlin στο Humboldt-Universität zu Berlin (Γερμανία), κα.